První umělci tu byli již před 30 tisíci lety před naším letopočtem, kdy na stěnách jeskyní nejčastěji zobrazovali kamennými nástroji a přírodními pigmenty scenérie lovu. Od té doby udělalo lidstvo obrovský pokrok, stejně jako umění. Řecké fresky, čínská kaligrafie, vynález papíru, italská perspektiva, knihtisk, rytiny... Kniha je psaná netradiční formou rozhovoru, který udrží pozornost. Prostřednictvím obrazů se snažíme pochopit svět kolem nás, snít o něm a přemýšlet stejně tak jako prostřednictvím slov. I když dnešní svět definitivně mění technologie, umění zůstává a zcela jistě přežije i v budoucnosti. Některé obrazy jsou totiž věčné.

Skvělá knížka pro děti i dospělé, kteří chtějí o umění vědět více. Každý z nás totiž vnímá svět osobitým způsobem a je fascinující, jak ho vidí ostatní. Je důležité si položit otázku, proč byl který obraz stvořený a co znamená.

Velmi užitečná kniha, která by se mohla klidně jmenovat Všichni si povídáme o umění. Ačkoliv vypadá díky vtipným a barevným ilustracím spíš jako kousek do dětské knihovničky, její text je srozumitelný a hlavně návodný pro všechny, kdo se zajímají o umění nejen výtvarné. Formou dialogu, který vedou známý malíř David Hockney a kritik umění, spisovatel Martin Gayford, se čtenáři/divákovi otevírá svět starých i nových maleb viděných očima praktikujícího umělce, takže je-li pozorný, už nikdy nebude v galeriích hledět na umění stejně, ale bude vnímat třeba autorovu práci se světlem, jeho způsob nanášení barev, či schopnosti vystihnout detail. Zároveň třeba začne hledat stopy starého umění v umění současném, ve fotografii či filmu, čímž si dál bude rozšiřovat obzory. Na našem trhu dlouho scházela kniha, která by věcně dokázala pomoci divákům s orientací v umění, aniž by je zatěžovala letopočty. Tak teď tu konečně je.